Animação 3D | por Quiçá Design

Não é de hoje que a tecnologia estereoscópica chama a atenção. No entanto, foi nos últimos anos ela foi aperfeiçoada e voltou a ter espaço nas telas do cinema, com grandes produções de filmes “live action” e animações 3d com cenas que permitem uma grande sensação de imersão do espectador.

Impulsionada pelo sucesso das salas de cinema 3d (estereoscópicas) a tecnologia ganhou a atenção ao aparecer nas telas de TV e monitores de computador, principalmente ao não mais exigir o uso dos famosos óculos 3d.

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Agora chegou a hora dos celulares, smartphones, vídeo-games portáteis e demais aparelhos móveis.

A tela auto-estereoscópica Vikuiti, desenvolvida pela empresa americana 3M, promete trazer a tecnologia estereoscópica para esses aparelhos móveis. Sua aplicação pode ser feita em aparelhos com tela de até nove polegadas e permite ao usuário ver filmes e jogos 3d (estereoscópicos) sem o uso dos óculos 3d.

Para criar o efeito estereoscópico, a tela Vikuiti substitui a fonte de luz dos LCD comuns por duas colunas de LED posicionadas em cada lado da tela. Cada coluna de LED se ilumina individualmente e de forma intercalada a fim de gerar imagens diferentes para cada olho. Devido à necessidade de cada olho ter de ver uma imagem diferente, a taxa de atualização na tela é o dobro do normal, chegando a 120 frames por segundo em oposição aos 60 fps normais.

A luz é então direcionada, com uma diferença de ângulo, por um conjunto de elementos reflexivos e primas para cada olho. No entanto, para a sensação estereoscópica funcionar os olhos do usuário devem estar a 65mm de distância da tela.

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A tecnologia por trás da tela Vikuiti promete ainda reduzir o efeito de náusea no usuário, comum em determinadas situações em que se observa imagens estereoscópicas.

Este tipo de tecnologia é muito benvinda, uma vez que ajuda a ampliar o poder de comunicação que uma imagem 3d ou animação 3d comuns já possuem, garantindo ao usuário desses produtos uma experiência diferenciada.

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Link:

3M - www.3m.com

Combinar o melhor dos brinquedos com o melhor dos video-games - esse foi um dos objetivos do projeto do designer Frantz Lasorne no curso de Master em Design de Interação da L’École de Design da França.

Em um artigo apresentado no SIGGRAPH 2009 (Special Interest Group on GRAPHics and Interactive Techniques), a maior conferência anual sobre computação gráfica do mundo, Lasorne descreve seu projeto para utilizar a tecnologia de Realidade Aumentada e dar vida nova aos brinquedos tradicionais.

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Segundo Lasorne, o uso de Realidade Aumentada pelos jovens e crianças junto com os brinquedos tradicionais permite que eles saiam da frente da tela do PC ou da TV e possam brincar em qualquer lugar, usufruindo de boa parte dos recursos dos jogos eletrônicos modernos, além de aproveitar a socialização que as brincadeiras tradicionais (neste caso com bonecos) trazem.

Basicamente ele emprega um óculos de Realidade Aumentada, capaz de projetar informações visuais nas lentes e que são capazes de identificar determinados objetos reais para iniciar a interação com o software. Para isso um software reconhece um cartão com formas hexagonais que é a base para o jogador escolher entre as opções do jogo. Também é necessário que seja feito antes um modelo 3d com as proporções do boneco real para que os óculos de Realidade Aumentada possam projetar as armas do jogo sobre as mãos do boneco.

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Assim ele descreve as instruções para o jogo (ou brincadeira):

• Cada jogador é equipado com um boneco que deve ficar sobre uma base com formas hexagonais e um óculos de Realidade Aumentada;
• Antes do jogo começar, os jogadores podem equipar seus respectivos bonecos com diferentes atributos (pontos de vida, defesa, camuflagem, armas);
• Então os jogadores podem preparar juntos o “campo de batalha” com objetos reais;
• Cada jogador se posiciona em um lado com “campo de batalha” para o jogo começar;
• As jogadas são feitas de forma intercalada e dentro de um tempo limitado;
• Eles podem alternativamente se mover, atacar, usar escudo, trocar de armas, etc;
• Cada arma tem alcance específico e um poder especial;
• Obstáculos reais podem obstruir o campo de visão permitindo aos jogadores (bonecos) se esconderem;
• O objetivo do jogo é derrotar o oponente usando estrategicamente as possibilidades do jogo.

Seguem os links para o artigo na íntegra e para o site do designer.

Artigo: http://www.yankodesign.com/2009/03/16/surreal-becomes-real-with-toys-and-ar/

Site de Frantz Lasorne: http://turing.lecolededesign.com/flasorne/portfolio/index.php

Com entrada gratuita, a mostra de curtas nacionais e internacionais acontece em mais de 400 cidades do Brasil e em 30 países

Pelo sexto ano consecutivo, o Dia Internacional da Animação é celebrado no Brasil com uma mostra, simultânea e gratuita, de curtas-metragens nacionais e internacionais. No dia 28 de outubro, às 19h30, haverá exibições em mais de 400 cidades do país, organizadas pela Associação Brasileira de Cinema de Animação (ABCA). Este é o maior evento simultâneo do gênero do mundo, que tem como principal objetivo difundir o cinema de animação, atraindo novos públicos e proporcionando aos espectadores o acesso a essa arte cinematográfica. O “Dia Internacional da Animação” também acontece em 30 países, como França, Estados Unidos, África do Sul, China e Austrália, que fazem intercâmbio de suas mostras.

Em 2009 foram inscritos 126 curtas-metragens em animação de vários estados brasileiros. Destes, foram selecionados nove para o programa oficial brasileiro que será exibido em todas as cidades participantes no Brasil e nos países membros da Associação Internacional do Filme de Animação (ASIFA). Durante uma hora, serão apresentados curtas estrangeiros, como “História Trágica com um final feliz” (português), “Global Warming” (australiano) e “Selva” (russo). Logo após, também durante uma hora, é a vez dos curtas nacionais, como os premiados “Dossiê Rê Bordosa”, de César Cabral, e “O Jumento Santo e a cidade que acabou antes de começar”, de William Paiva e Leo D.

“Os brasileiros cresceram vendo desenhos internacionais na televisão e no cinema. Atualmente, com o crescimento da animação nacional, houve uma mudança nesse cenário, crianças e adultos estão podendo assistir desenhos produzidos no seu país, com características e temas que refletem a cultura brasileira e seu cotidiano. Neste ano o objetivo da organização do DIA é superar a meta de 500 cidades brasileiras, proporcionando ao maior número possível de espectadores o contato com o cinema de animação realizado no Brasil e no mundo”, revela Luciana Druzina, diretora de eventos da ABCA e organizadora do Dia Internacional da Animação. Este ano, como no ano passado a mostra acontece em todos os estados do país. O evento busca ainda alavancar a divulgação dos filmes nacionais para o mercado estrangeiro, através do intercâmbio com outros países.

Durante a semana que antecede o evento acontecerão debates, oficinas, palestras, e mostras infantis e de deficientes auditivos e visuais em diversas cidades do país. A programação local de cada cidade pode ser conferida no site www.diadanimacao.com.br .

Sobre o Dia Internacional da Animação:

A mostra foi criada em 2002 pela Associação Internacional do Filme de Animação (ASIFA) para comemorar o Dia Internacional da Animação.  Foi nesta data que Émile Reynaud, em 1892, realizou a primeira projeção do seu teatro óptico no Museu Grevin, em Paris. Essa projeção foi à primeira exibição pública de imagens animadas (desenhos animados) do mundo.

A organização nacional do evento contará novamente com o apoio, na divulgação, da Globo Filmes, TV Rá-Tim-Bum, TV Brasil, TV Cultura, Canal Futura, Espaço Z, Rain, Movie Mobz, Sesc TV, MTV, HSBC Belas Artes e Cine Brasil TV, Cinemateca Brasileira, com o apoio do CTAV – Centro Técnico do Audiovisual , do Conselho Nacional de Cineclubes e do Fórum dos Festivais.

O DIA tem patrocínio do Fundo Nacional de Cultura, da Secretaria do Audiovisual do Ministério da Cultura, e da Petrobras, por meio do Programa Petrobras Cultural. No Estado de São Paulo, o DIA tem o apoio do ProAC 08 – Concurso de Apoio a Projetos de Festivais de Arte do Estado de São Paulo, da Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo. Além da parceria da ASIFA, para que a mostra brasileira também esteja presente na comemoração do DIA em diversos países no mundo.

Fonte: Associação Brasileira de Cinema de Animação